CARLO PESTA Presidente e Direttore artistico

Presidente e direttore artistico

Nato a Milano nel 1961 è Cavaliere Ufficiale della Repubblica Italiana e nel corso della sua carriera ha collaborato con tutti i più illustri nomi del mondo artistico e massimi esponenti della Cultura.

Ѐ Presidente e Direttore Artistico del Balletto di Milano, docente di Storia della Danza e Scienze Teatrali - Università degli Studi di Milano, Presidente della Fondazione Arteatro, direttore responsabile della testata tuttoDanza, consulente artistico dell’istituzione giapponese “JAS - Japan Arts Society” e titolare della CPTheatre-Lugano. Ѐ invitato in qualità di esperto sul teatro e sulla danza a convegni, incontri e tavole rotonde e spesso chiamato in giuria in ambiti lirici e coreutici. Tiene corsi su management teatrale (Agorà , Regione Veneto 2010, master danza 2010 ecc.). Il suo impegno è stato più volte sottolineato da prestigiosi riconoscimenti tra cui si ricordano per la cultura la Perla d’Oro, Premio Novarese dell’Anno 2005, Premio Umberto Barozzi-sport e arte 2006, Premio Orpheus d’oro 2009 , Premio Speciale Danza in Fiera “L’Italia che Danza 2012”.

A undici anni viene ammesso all’Accademia di Ballo del Teatro alla Scala dove consegue il diploma di abilitazione professionale nel 1980 sotto la direzione di Anna Maria Prina. Inoltre vince una borsa di studio per perfezionarsi alla prestigiosissima Accademia Coreografica di Mosca (Scuola del Bolshoi) con conseguimento di diploma. Studia tecnica classica, pas de deux, repertorio con importantissimi maestri tra cui Walter Venditti, Bruno Telloli, Carola Zingarelli, Gabriel Popescu, Maris Liepa, Chmielnitzki.

Negli anni della scuola comincia a lavorare con il Corpo di Ballo della Scala dove entra subito dopo il diploma e resta fino al 1990. Danza in tutte le produzioni del Teatro ricoprendo numerosi ruoli solistici e partecipando a tutte le tournée mondiali. Ha danzato al Teatro Metropolitan New York, Teatro Colon Buenos Aires, i teatri di Rio de Janeiro, San Paolo, Atlanta, Saint Luis, Toronto, Bruxelles, Berlino, Montreal tra i tanti. In quegli anni lavora con tutti i più grandi danzatori, coreografi ed esponenti della danza internazionale tra cui Rudolf Nureyev, Alicia Alonso, Rosella Hightower, Joseph Russillo, Alvin Ailey, John Field, Fernando Bujones, Vladimir Vassiliev, Hans van Manen, Uwe Scholz, William Forsythe, Glen Tetly, Franco Zeffirelli. Inoltre partecipa alla missione di pace in Giordania con il Presidente Pertini, Luciana Savignano e altri colleghi scaligeri e viene insignito del titolo di Cavaliere della Corona Reale di Giordania da parte di Re Hussein.

Nel 1982 fonda con Agnese Omodei Salè il “Taniez Club”, prima scuola a concezione altamente professionale della Città di Novara, centro che dirigerà fino al 1991. Porta nella città piemontese per la prima volta grandi nomi del balletto internazionale sia in qualità di docenti, sia ospiti degli spettacoli organizzati. Tra i tanti Alexander Minz, Byron Burnside, Ralph Paul Haze, Biagio Tambone, Hans Vancol, Ludmil Ciakalli, Bryan & Garrison, Paolo Podini. Parallelamente inizia l’attività di produttore di danza organizzando spettacoli con i colleghi scaligeri con l’intento di diffondere l’arte coreutica.

Nel 1985 l’allora sovrintendente Carlo Maria Badini lo stimola ad occuparsi, quale responsabile, dei gruppi ufficiali dei Solisti della Scala per effettuare in autonomia gestionale spettacoli fuori sede con le tre étoiles del teatro Luciana Savignano, Anna Razzi e Oriella Dorella, organizzando decine di spettacoli in tutt’Italia.

Dal 1985 inizia un’importante collaborazione con il Teatro Coccia di Novara. Collabora alla messinscena dell’evento “Nureyev and friends” con i primi ballerini e solisti dell’Opéra di Parigi e dei Galà scaligeri. Dopo la riapertura del teatro nel 1993 dà vita alla stagione di danza operetta e musical e agli eventi speciali in cartellone fino al 2002 anno in cui inizia a ricoprire la carica di direttore generale e artistico del teatro prima e sovrintendente e direttore artistico della Fondazione Teatro Coccia dal 2006. Negli anni della sua direzione il teatro novarese è punto di riferimento coreutico e lirico nel panorama dei teatri di tradizione italiani, nonché della vita cittadina con i suoi oltre 90 spettacoli l’anno tra lirica, danza, operetta, musical, teatro ragazzi, prosa, concertistica, cabaret. Intreccia rapporti con altri teatri di tradizione per importantissime coproduzioni e ben presto il teatro novarese è vivaio di talenti. In campo lirico fa debuttare artisti come Massimilano Pisapia, Silvia dalla Benetta, Enrico Reggioli, Paolo Bordogna, Valerio Galli ospitando anche grandi artisti tra cui Sung Kyu Park, Giorgio Zancanaro, Fabrizio M. Carminati, Monica Tagliasacchi, Marcello Rota, Beppe de Tomasi, Mario Corradi tra i tantissimi che si sono alternati nelle importanti produzioni. Si dedica anche la riscoperta di opere andate perdute e rappresentazione di nuove opere. Fa recuperare e restaurare l’opera Clodilde di Carlo Coccia, mai più rappresenta dal 1872 e produce l’opera di Nicolini/Limiti La zingara guerriera. Attiva importanti collaborazioni con l’Accademia Scala e l’Accademia Paolo Grassi di Milano, il Conservatorio di Novara, Università di Milano e Novara e numerose altre istituzioni dando vita al “teatro studio” destinato alla formazione dei giovani in campo teatrale. Il suo progetto manageriale sul teatro è oggetto di ben quattro tesi di laurea.

Inoltre Dirige artisticamente il Festival Puccininano di Torre del Lago dove per la prima volta introduce la danza ed è general Manager per il Teatro Sociale di Mantova.

Dal 1990, anno in cui abbandona definitivamente l’attività di danzatore, si impegna concretamente anche alla divulgazione e promozione dell’arte coreutica attraverso l’ideazione, progettazione e produzione di eventi di risonanza internazionale. Tra i tanti: Danza al Castello di Galliate (1987) festival internazionale, Ostuni danza (1991), stage di danza con presenze internazionali e festival di danza, Riccione Danza (Teatro Turismo 1992/1993) stage e festival di danza, Danza alle Grotte (dal 1990 al 1993) suggestiva manifestazione di danza all’interno delle Grotte di Toirano, Danza al castello di Fosdinovo. Progetta e crea il teatro all’aperto nel Parco delle Magnolie e dà vita a Riccione Teatro (1994 - nella prima edizione con spettacoli di danza, opera lirica, concerti, musical e prosa) e successivamente Riccione Danza, festival e concorso internazionale di danza, prima manifestazione della Città destinata all’arte coreutica (dal 1995 al 2006). Nelle sue manifestazioni ospita i nomi più affermati del periodo tra cui Denis Ganio, Oriella Dorella, Raffaele Paganini, Maximiliamo Guerra, Liliana Cosi, Balletto di Montreal, Balletto di Cuba e le maggiori compagnie di danza italiane.

Numerose anche le convention per importanti marchi di cui ha curato in alcuni casi anche l’allestimento completo come Sposa Putignano (con la partecipazione di Steve Lachance, Fiera di Milano), Mont Blanc (Genova), Vorwerk Folletto (Palatrussardi, Milano) e la partecipazione a eventi straordinari tra cui anche la festa per Alberta Ferretti (Rimini, inaugurazione porto nuovo).

Mantenendo vivi i propri contati con la Russia produce in Italia numerose compagnie di balletto classico e folklore russo tra cui il balletto del Bolshoi (Torino Lingotto con Nina Semizorova e Alexander Vetrov); il Balletto di Mosca la Classique (dal 1993 al 2012), l’Armata Rossa (esercito diretto da Sergej Nazarko), Armata Rossa Flotta del Baltico, Sputnik Igor Moiseev, Balletto Nazionale della Georgia Metechi. Con queste compagnie organizza oltre cento spettacoli l’anno calcando tutti i palcoscenici italiani e partecipando a importanti trasmissioni televisive ospite di Adriano Celentano, Mike Bongiorno, Paolo Limiti.

Ѐ il primo ad organizzare una tournée ufficiale in accordo con il Governo albanese per il Balletto del Teatro dell’Opera di Tirana (Giselle 1989).

Nel 1987 fonda il Balletto di Lombardia e con Anna Razzi avvia ad un progetto di divulgazione della danza classica impegnando giovani artisti italiani. Collabora con la Provincia di Milano per “Musica in villa” e commissiona importanti creazioni tra cui Francesca da Rimini (Massimo Moricone), El Cid (Biagio Tambone), Galà classico (Anna Razzi). Nel 1996 collabora come direttore di produzione con il Balletto di Milano di cui nel 1998 assumerà la direzione artistica e presidenza. Sotto la sua direzione il BdM porta sulle scene internazionali importanti creazioni in esclusiva, collabora con i più importanti teatri di tradizioni ed enti lirici italiani (Verdi di Trieste, Comunale di Bologna, Carlo Felice di Genova) ed effettua tournée in Francia, Spagna, Inghilterra, Germania, Svizzera. Ѐ la prima compagnia italiana ad esibirsi al Bolshoi di Mosca (1999) e nel 2011, anno della cultura italiana in Russia, è invitata dal Ministero della Cultura Russo per esibirsi a Mosca.

Oggi il Balletto di Milano dispone di un proprio teatro ed è tra le realtà più importanti del panorama coreutico italiano.